조라 브랜드 성공.

프랑스

고급 패션 디자인 대학 (베이징) 국제 교장, 의류 디자인 교사, 파리 노부처 백화점

조형 고문.

조라는 JEAN GABRIEL PEYRE EUROSTYLE, GEORGES WEILL, ELECTRE, NORBERBERT NEL 등이 수석 디자이너, 자심 컨설턴트 컨설턴트 주관으로 창립해 동명의 의류 브랜드를 운영했다.

중국의 짧은 몇 년 동안 조라는 엽겸과 항요동 등 신예 디자이너를 데리고 나왔다.

그녀는 프랑스식 ‘실용설계 ’를 제창했다. 중국 젊은 디자이너에게 가장 실용적인 의상 제작 방법과 창의적인 디자인을 가르치는 방식을 그가 보기에 중국 패션은 더 자신감이 있는 것으로 보인다. 여기에 좋지 않은 디자이너도 좋은 브랜드가 부족하지 않은 것이 함께 나가는 ‘합력 ’이다.

기자: 가르쳐 주세요.

30여 년 동안 많은 나라에서 일했었는데, 당신은 현재 중국의 젊은 패션 디자이너 어때요?

조라: 우리는 지난해 자카르타 연회, ESMOD 일본 총장이 연회에서 현재 중국 디자인 업계에서 발생한 일은 일본 20년 전 상태로 활발한 디자이너들이 출현하고 있다.

중국 젊은 패션 디자이너가 창의적이며 어떤 디자이너가 세계적으로 주목받고 있는 것은 좋은 추세다.

기자: ESMOD 가 제창한 것은 일종의 법식의 패션 교수 이념이다. 중국 학생들은 이 정도를 받아들일 수 있을까?

쟈라: 중국인들에게 패션을 언급하면 프랑스, 프랑스는 패션 참조, 예를 들어 프랑스의 창의와 사치품 디자이너가 차지한 비율, 런던, 밀라노, 뉴욕 등 디자이너보다 더 큰 디자이너, 프랑스는 패션 방면에서 비교적 지위가 있다.

패션을 하려면 우선 창의력이 있어야 하고, 시장의 수요에 응해야 하고, 의상은 입고 온 것이다.

우리는 이념을 강조하고, 학생들이 어떻게 옷을 만들 것인지, 어떻게 자창과 결합 시장을 창조하고, 전체 과정은 학생들을 졸업한 후 직접 일을 할 수 있도록, 자신이 설계 작업실을 열어도 판매량이 있다.

유럽에서는 John Galliano, Jan Paul Gaultier 같은 큰 디자이너, 강한 스폰서가 배후에서 자신이 좋아하는 디자인을 할 수 있지만, 당신은 중국에서 아이디어가 있으면 시장의 수요를 충족시켜야 한다.

네가 좋은 옷을 디자인할 수 있다면, 너도 보통 사람이 입는 옷을 만들 수 있다.

기자: 왜 패션상의 새로운 발명은 나타날 수 없을까?

조라: 발명도 존재하지 않고 디자인에 있지 않고 원단에 있습니다.

경제와 과학기술의 발전은 우리에게 새로운 소재를 가져다 줄 것이며, 예를 들면 스마트 원단, 하이테크놀 원단, 테두리 형태, 양식 그대로 돌아간다.

의상과 사람의 관계 변화는 몸에서 보온 복장 등 신체 변화에 따라 달라진 복장을 표현한다.

현재 원단 면에는 주로 두 개의 조류가 있으며 하나는 과학기술의 조류이며, 하나는 자연의 조류이며, 하나는 우유 단백질, 죽섬유 등 천연 재료이다.

원단의 새로운 트렌드 디자이너가 그의 디자인으로 의상 소재를 실현하는 기능을 요구하며, 이런 정세에서 디자이너는 원단을 더 잘 알아야 한다. 기초 디자인의 물건은 변하지 않지만 어떻게 혁신과 아이디어를 알아야 한다.

학교에서 그들에게 아이디어 디자이너가 되는 것은 어떤 옷도 만들 수 있다는 것을 가르쳐준다.

기자: 궁금해하실 수도 있어요. 아이디어는 가르쳐 줄 수 있어요? 어떻게 가르쳐요?

Zohra: ESMOD 의 교학에서 학생들에게 도구를 이용해 창의를 실현시키는 법을 가르쳐 준다.

예를 들어 코트를 만들고 싶다면 어떤 생각도 하지 않고 스티커를 맞추는 방법도 있다. 다른 패턴을 잘라내라. 너무 많이 생각할 필요가 없다. 단층으로 붙여서 모양을 맞춘 후 어떤 원단으로 만들려고 한다.

모자를 쓰고 싶다면 옷봉투를 그려 여러 가지 조정을 하고 달라진다. 퍼즐을 통해 원하는 효과를 찾아서 자신의 아이디어를 찾는다.

두 번째 방법은 우선 원단을 찾아 개조하여 개조한 후 이 원단을 보고 어떤 옷으로 하기에 적합한 방법이기도 하다.

다시 한 번 이야기에서 아이디어를 찾는 것이다.

당신도 작은 모양을 통해서 어떻게 작은 모양으로 발전할 수 있습니까?

일부 디테일의 증감과 변화도 창의적이다.

기자: 당신이 보기에 중국 디자이너는 창의와 시장을 어떻게 결합해야 합니까?

Zohra: 중국 디자이너로서 먼저 중국 시장을 이해하고 자신의 의복의 행방을 알고 중국 시장의 수요는 하나의 설계 방향으로 답하고 국제시장의 수요에 대한 답변은 또 다른 방향이다.

디자이너는 중국 시장과 파리시장을 위해 만든 물건은 다르다. 마치 20년 전 일본 시장에서 만든 의상과 파리와 다르다.

중국에서 유행하는 트렌드는 몸에 색과 반짝이는 펄이 많은 것 같아 프랑스에서 유행하는 것이 아니다.

베이징 자A의 제품은 파리에서도 다르다. 중국 자아라는 중국 자카가 본사에서 구매하고, 중국 시장에 영합하는 제품이다. 일부 국제 브랜드와 일부 디자이너들은 중국 시장에서 중국 사람들의 요구에 맞는 의상을 전문적으로 디자인할 수 있다.

중국은 국제적으로 큰 시장이다. 중국 디자이너는 외국 디자이너만 따라서는 안 된다. 자신의 창의와 자신의 문화를 보존하는 새로운 디자인을 만들어야 한다. 유럽에 가서 판매할 생각을 하지 말고 외국인을 끌어들여 중국으로 구매해야 한다.

기자: 당신이 보기에 디자이너의 국제화는 외국으로 가는 것이 아니라 다른 사람을 국내로 끌어들이는 것일까?

Zohra: 내가 보기에 중국은 이미 품질이 좋은 디자이너가 있다. 국내 시장에서도 잘 표현한다. 예를 들어 예외, 화이트 등 본토브랜드는 품질이 좋고 원단도 고급스럽다.

지금 우리가 해야 할 것은 외국 사람들도 알게끔!

기자: 외국인을 중국에 끌어들여 구매하는 것은 많은 디자이너들에게 불가사의하다.

존 라: 중국 패션 은 국제적 으로 전시 되 고 일부 국가 는 젊은 디자이너 를 지원 해 파리 전문 창의적 사룡전 을 추천 해 본토 디자이너 를 추천 했 다.

현재 중국 디자이너는 독투가 좀 있어서 항상 자신이 전람을 한다.

정부가 지지를 받으면 국제적으로 중국 디자이너 자신의 대형 전람이 더 효과적이다.

현재 일본 패션은 하락상태에 처해 중국 패션이 상승기에 머물고 있으며, 중국은 기회를 잡아 국제적인 영향이 더 많은 디자인을 만들어야 한다.